"Spider-Man 2"
Sinopsis
Han pasado dos años desde que el tranquilo Peter Parker -Tobey Maguire- dejó a su amor de toda la vida, Mary Jane Watson Kirsten Dunst y decidió seguir el camino de la responsabilidad como Spider-Man.
Peter debe afrontar nuevos desafíos mientras lucha contra "el don y la maldición" de sus poderes equilibrando sus identidades duales como el escurridizo superhéroe Spider-Man y la vida como estudiante universitario. Las relaciones con las personas que más aprecia están ahora en peligro de ser descubiertas con la aparición del poderoso villano de múltiples tentáculos Doctor Octopus, "Doc Ock" -Alfred Molina-.
Su atracción de siempre por Mary Jane se hace incluso más fuerte mientras lucha contra el impulso de abandonar su vida secreta y declarar su amor. Mientras tanto, Mary ha seguido con su vida. Se ha embarcado en su carrera de actriz y tiene un nuevo hombre en su vida. La relación de Peter con su mejor amigo Harry Osborn -James Franco- se ha ensombrecido por la creciente venganza de Harry contra Spider-Man, al que considera responsable de la muerte de su padre.
La vida de Peter se convierte en aún más complicada cuando ha de enfrentarse con su poderoso nuevo enemigo, el Dr. Otto Octavius -Molina-. Peter debe aprender ahora a aceptar su destino y a utilizar todos sus talentos como superhéroe para detener a este loco diabólico de ocho brazos.
Notas de producción
La red de Spider-Man: Un fenómeno mundial
El éxito de taquilla de "Spider-Man" de Columbia Pictures recaudó más de 820 millones de dólares en Estados Unidos cuando se estrenó el verano de 2002 y se convirtió en la quinta película de mayor recaudación de toda la historia en Estados Unidos. "Spider-Man" está basada en el personaje clásico de Marvel. La creación del ejecutivo de Marvel, Stan Lee y del diseñador del personaje de la compañía Steve Ditko, apareció por primera vez en 1962 en la última entrega del cómic Amazing Fantasy. El personaje causó impresión inmediatamente y Amazing Fantasy fue renombrada como Amazing Spider-Man y reapareció en marzo de 1963. Desde entonces, Spider-Man se ha convertido en el embajador de la casa en todo el mundo, y ha llegado a ser uno de los superhéroes más populares de todos los tiempos.
 Los cineastas estaban encantados con la aceptación de Spider-Man en todo el mundo. Pero, aún más importante es que estaban muy excitados por la aceptación universal de la historia de la película y sus personajes, que transcendió todas las lenguas y todas las barreras culturales.
"Era realmente gratificante e incluso un poco abrumador ser testigo de cómo han respondido el público a `Spider-Man´", dice el director Sam Raimi. "Como cineasta, siempre quiero a gente a la que realmente le gusten mis películas, y en ese nivel, `Spider-Man´ superó mis expectativas. Era un auténtico testamento de los muchos contribuidores artísticos en la película –delante y detrás de la cámara– que trabajaron tanto y tan duro, especialmente los dedicados talentos de Imageworks... un trabajo excepcional de todos los miembros implicados. Todos estaban orgullosos de dar a la audiencia una experiencia realmente memorable".
"Estábamos completamente excitados, y un poco sorprendidos del éxito de la primera película", dice la productora Laura Ziskin. "No se puede anticipar ese nivel de aceptación aquí y en todo el mundo, aunque siempre sintiésemos que Spider-Man tenía un enorme potencial, porque teníamos un personaje y el tipo de historia que ha demostrado tener éxito en otras versiones durante más de 40 años. Nuestro objetivo era captar en la película todos los elementos de la intriga –la aventura, el romance, el humor– que hacen que el cómic de Marvel sea tan popular. Durante todo el proceso, siempre tuvimos cuidado de ser fieles al espíritu del original. Incluso hoy, dos años después de que se estrenase, la gente sigue diciéndome lo mucho que les gustó `Spider-Man´ y lo mucho que esperan su nueva aventura".
"La expectación siempre fue alta", admite el productor Avi Arad, "porque el atractivo de Spider-Man es que hay un pequeño Peter Parker en todos nosotros, hombres, mujeres, jóvenes, viejos... Aún así, era fascinante ver la cantidad de emociones que está película en particular causó en el público".
El reconocimiento del público hacia `Spider-Man´ estuvo claro desde el primer día, según Tobey Maguire, que dio vida al superhéroe. "El fin de semana del estreno es algo que nunca olvidaré", dice Maguire. "Era increíble entrar en un cine y escuchar a todo el público chillar y sentir todas las emociones por las que estaban pasando. Fue genial ser parte de algo que entretiene de esta manera".
"Mi don, mi maldición": La evolución de un superhéroe
"Lo que diferencia a `Spider-Man´ del resto de películas con mucha tecnología y acción, es cuanta atención se otorgó a la caracterización y a las relaciones personales", dice Stan Lee, uno de los creadores del cómic Spider-Man. "La acción, los grandes escenarios, eso es normal. Pero introducirse en los problemas de Peter Parker tal y como lo hicieron, realmente elevó la película".
 Tras el triunfo de la primera entrega de "Spider-Man", Raimi supo que tenía la responsabilidad de continuar con una historia que justificara el entusiasmo de los fans y sus expectativas por la siguiente aventura. "Hay un gran interés en esta película, siguiendo el éxito de la primera", reconoce. "Para los niños que vienen a verla, Spider-Man es su héroe. Así que aunque esta película se hace para entretener, también es su deber crear una historia que mostrase un personaje moral, alguien que ha de afrontar elecciones muy duras y tomar las decisiones correctas para continuar siendo merecedor de su admiración".
La riqueza de las historias con detalle y los personajes del cómic de Spider-Man proporcionó un filón del que surgió la trama para "Spider-Man 2". "Los artistas y los escritores de Marvel han venido haciendo un gran trabajo durante décadas –Lo sé, porque yo mismo soy un gran fan– así que hay una gran cantidad de material con el que trabajar", anota Raimi. "El personaje de Spider-Man es tan claro. No es difícil hacer una película si comprendes al personaje, porque la fuerza de cada historia recae en quien es ese personaje. Encontrar una historia no fue tan difícil. Lo fue encontrar la historia correcta, la que sirviese para hacer la secuela adecuada, y fuese la progresión lógica para la audiencia y el crecimiento lógico del personaje. Para eso, confié en los fantásticos instintos argumentales de los grandes productores Laura Ziskin y Avi Arad. Juntos, con las contribuciones de nuestros grandes escritores, encontramos una línea argumental rebosante de ideas".
 Como con la primera película, dice Ziskin, la orden era ser fiel al espíritu del cómic. "No estábamos aquí para reinventar la rueda. El público adora esos personajes y están ansiosos por saber que será lo próximo en llegar. Así que, para cada personaje en `Spider-Man 2´ hay una evolución, y por el camino, intriga sobre lo que les va a pasar. Los obstáculos que afrontan parecen ser inevitables".
Sin ir demasiado lejos, Raimi diría que, "Esta Spider-Man trata sobre elecciones –pero no en el sentido de `película de mensaje´. Nos muestra como todos podemos tomar decisiones y, como cualquier historia emocionalmente satisfactoria, nos muestra la manera, nos muestra lo que es posible".
Cerrado el asunto de la historia, Arad reunió a la familia de cineastas de "Spider-Man", entre los que estaba Tobey Maguire, el actor que encarnó perfectamente los conflictos entre Peter Parker y su valiente alter ego, Spider-Man. "Tobey estaba feliz por ser Spider-Man otra vez y de ser Peter Parker", dice Arad. "Disfrutó del placer de la creación y de ser parte del proceso. Estaba totalmente absorto por su personaje otra vez, lo que es fantástico para la película".
"Como actor a Tobey le agradó profundizar en la comprensión del público sobre quien es Peter Parker y en quien se está convirtiendo", añade Ziskin. "Peter es un hombre que está en transición, alguien que lucha contra las elecciones que toma".
 Habiendo demostrado como Peter Parker había adquirido sus poderes extraordinarios en "Spider-Man", la nueva entrega ampliará la comprensión del público sobre aquellas habilidades y capacidades especiales, según Arad, "no sólo el lanzar telarañas y el escalar paredes, sino el `sentido arácnido´, su primer sistema de alerta, una especie de precognición, y el peligro potencial de dar la espalda a estos dones especiales".
Al comienzo de "Spider-Man 2", habían pasado dos años desde el memorable beso entre Peter Parker -Maguire- y su querida M.J. -Kirsten Dunst-, seguido de una partida agridulce. Ahora, Peter afronta nuevos desafíos en su lucha con lo que él llama "el don y la maldición" de sus poderes.
"Al final de la última película, cuando dejamos a Peter, él había decidido tomar el camino de la responsabilidad", anota Raimi. "Esta película muestra ese viaje –la consecuencia de esa decisión trascendental. ¿Qué valor le dará a sus necesidades personales en contra de su sentido de la responsabilidad, cuando sabe que debe utilizar sus poderes para el beneficio de otros? Su dilema es algo con lo que todos vivimos – de formas más pequeñas, menos dramáticas. Comportarse con responsabilidad siempre es difícil y a menudo un sacrificio. Tendrás que abandonar algo de ti mismo o incluso dejarte herir un poco. Eso es lo satisfactorio de esta historia. Trata sobre tomar elecciones y sobre un personaje con conflictos terribles porque nunca es fácil hacer lo correcto".
 Maguire añade, "La frase `un gran poder conlleva una gran responsabilidad´ nunca se ha perdido para Peter. Es difícil ser un hombre joven y tener que sacrificar todo lo que tiene –presumiblemente por un bien mayor– e ignorar sus deseos personales. La lucha continúa aquí y es bastante complicada, porque Peter está buscando desesperadamente una forma de equilibrar su vida".
A medida que Peter se ve más inmerso en su dilema, se crea una grieta entre él y las personas importantes en su vida. Aunque su amor por M.J. es mayor que nunca, ella ha continuado con su vida, persiguiendo una carrera de actriz, vive en Manhattan y se mueve en nuevos círculos sociales. "En esta película, Peter está sólo en su propio mundo, y no tiene la presencia de confianza de M.J.", explica -Kirsten Dunst-. Ella aún lo ama, así que llegó a ser doloroso para ella estar cerca de él. Aunque los dos han madurado mucho en los dos últimos años, al mismo tiempo, se han distanciado".
Raimi añade, "Al final de la última película, Peter decide continuar solo temiendo que si revela su identidad a M.J. su vida podría correr peligro. A pesar de los fuertes sentimientos por ella, la abandona para seguir adelante y hacer lo más noble. Y finalmente ella se cansa de esperar y se marcha".
 El efecto de la decisión de Peter es devastador, según Maguire. "Le tortura, aunque está feliz por el éxito de ella", dice. "Pero su corazón todavía sufre. Donde quiera que vaya en Nueva York ve su cara en las carteleras y eso supone un recuerdo penoso de lo que ha perdido. Trata realmente de sacarla de su mente, porque sabe que no puede sacarla de su corazón".
Peter también se ha separado de su mejor amigo Harry Osborn -James Franco. Harry está consumido por el deseo de vengar la muerte de su padre, de la que culpa a Spider-Man. Eso, y los continuos esfuerzos de Peter por equilibrar su vida, crean una profunda grieta entre ellos. "James Franco llegó a la película cargado de grandes ideas que realmente potenciaron su actuación y la película en general", dice Raimi. "Su papel en `Spider-Man 2´ es mucho más rico y más importante e interactúa más profundamente con el personaje de Tobey".
Y la relación de Peter con la viuda tía May -Rosemary Harris- se ha distanciado mientras ella lucha contra problemas económicos y sus, cada vez más profundas, preocupaciones por el futuro de su sobrino. Entonces, como si la vida de Peter no fuese lo suficientemente complicada, la situación cambia de mal a peor, mucho peor. Entra "Dock Ock".
 El Dr. Otto Octavius -Alfred Molina- es un brillante científico que ha dedicado el trabajo de su vida a experimentar utilizando la fusión y a una nueva fuente de energía. Encantador, vibrante y enérgico, el Dr. Octavius es presentado a Peter por Harry Osborn -James Franco-, que dirige los proyectos especiales en OsCorp y subvenciona la investigación de Octavius con la esperanza de superar las expectativas de su difunto padre. Peter está muy emocionado por conocer al doctor, que es el centro de la próxima revista científica de la universidad de Peter. Por la otra parte, Octavius está encantado por el inteligente joven, cuyo ávido interés por la ciencia se refleja en sí mismo.
"Esta película es la historia de la vida de Peter, sin equilibrio, y del Dr. Octavius quien, para Peter, representa alguien que ha conseguido ese equilibrio", explica Raimi. "Peter ve a Oxtavius como alguien que ha controlado tanto sus dones –en este caso la ciencia, mediante la que puede servir al bien de la humanidad, y seguir manteniendo una vida personal, una relación sentimental con su mujer Rosie -Donna Murphy-. Esto lleva a Peter a la conclusión de que es posible tener los dos".
El Dr. Octavius, con el apoyo de su mujer, ha estado trabajando concienzudamente en el laboratorio de su casa, tratando de perfeccionar su teoría de la fusión rompe-tierra. Pero cuando una demostración de su creación sale terriblemente mal, el Dr. Octavius sufre una terrible transformación, evolucionando hacia el poderoso personaje de múltiples tentáculos, Doc Ock.
 En "Spider-Man 2", Molina, actor versátil y de talento, da vida de una forma fantástica a este poderoso adversario. "Es un enemigo formidable de Spider-Man", dice Arad. "Puede escalar paredes más rápido y mejor que Spider-Man. De hecho, no hay nada que Spider-Man pueda hacer que Ock no pueda contrarrestar".
"Así que cuando ves a Ock, dices `¡Wow!´ ¿Cómo puede luchar así?", continúa Arad. "Ahora Spider-Man no sólo tiene que utilizar toda su fuerza y agilidad, tiene que derrotar a alguien por el que siente un gran respeto, alguien que, en su anterior encarnación, era el tipo de hombre que Peter desearía ser. Eso crea un gran conflicto dentro de él. `Doc Ock´ es un malo más rico, más grande, un oponente realmente digno".
Los cineastas estaban ansiosos por atraer a Molina para el papel central. "Necesitábamos a alguien que aportase una realidad palpable al papel, que también fuera sincero, que tuviera un gran sentido del humor y una calidez personal", dice Raimi. "Alfred es un actor brillante, y lo que dio, de forma efectiva, al personaje de `Doc Ock´ es esa sensación de él mismo como un hombre incomprendido que se ha convertido en una bestia".
"Alfred tiene un talento inmenso, y aporta mucha experiencia y humanidad al papel", añade Ziskin. "Capta perfectamente la dualidad del personaje. Otto Octavius es un hombre que tiene sueños, deseos y defectos. Cuando es apartado del servicio en algo que él cree que es vital para el bien de la humanidad, su orgullo lo derriba. `Doc Ock´ no es tanto un alter ego sino el lado oscuro de Otto Octavius que emerge. Eso lo convierte en un villano muy creíble, aterrador".
 Molina confiesa, "Siempre he sido un fan de los cómics de Marvel porque sus personajes son muy interesantes. Tienen problemas. Son muy realistas". Para él, la clave tras el papel de Doc Ock fue una auténtica educación. "Era sorprendente, la profundidad y la imaginación que había en como cada una de las acciones de mi personaje –volar por la habitación, atravesar un cilindro de vidrio, destrozar un taxi– debía ser ejecutada. Es una forma única de rodar que realmente casi ninguno de nosotros había realizado. Es una forma muy particular de trabajar, y absolutamente fascinante".
Estaba encantado de descubrir cuanta imaginación se había invertido en el aspecto dramático de su personaje, continúa Molina. "Sam Raimi y yo tuvimos varias discusiones sobre como trazar la evolución del Dr. Otto Octavius en `Doc Ock´, y como íbamos a conseguirlo", recuerda. "Sam siempre pedía aportaciones y opiniones. Le dije que mi deseo era hacer un personaje entretenido, cálido y, espero, alguien que guste al público desde el principio. De esta manera, cuando ocurre el terrible cambio, es mucho más impactante".
Uno de los personajes que tiene la mala fortuna de cruzarse en el camino de `Doc Ock´ es la adorable Tía May -Rosemary Harris- cuya aparición en la primera película sirvió para que surgiera una nueva generación de admiradores de la veterana actriz ganadora de un premio Tony. "Es maravilloso tener fans que tienen cuatro años y llegan y te dicen `¿Eres realmente la tía de Peter Parker?´ Y cuando les digo `Sí´, sus ojos se hacen más y más grandes. Es asombroso", ríe.
 En "Spider-Man 2", `Doc Ock´ saca a Tía May de sus zapatos –literalmente– y la sube varios tramos de un edificio alto. Pero ella no está asustada. Pelea contra el villano de múltiples tentáculos a cada paso del trayecto con su paraguas. Harris representó sus acrobacias con varios arneses, pero sólo después de que hubiera conseguido hablar con los cineastas sobre darle un descanso a su doble. "Al principio estaba un poco decepcionado, porque mi magnífico doble iba a hacer mucho del trabajo con los arneses", recuerda Harris. "Así que les pregunté a Sam y a Laura, `¿Por qué no me dejáis probar?´ Al principio no estaban muy de acuerdo. Pero se lo supliqué hasta que al final me dejaron intentarlo y al final aceptaron".
"Nunca había visto a una actriz con tanto entusiasmo y sentido común como Rosemary", admite Raimi. "Qué luchadora. Ella se colgó del alambre e hizo el viaje salvaje en brazos de `Doc Ock´. Lo primero que dijo cuando terminó fue `¡Hagámoslo otra vez! ¿Puedo hacerlo otra vez?´ No tenía ningún miedo. ¡Me encanta!".
Harris llevó a cabo su primer trabajo en el alambre en "Spider-Man 2" en Nueva York en Easter Sunday en 2003. Mientras el famoso Easter Parade estaba en progreso en la Quinta Avenida, la Tía May estaba en vuelo –suspendida de un alambre cerca del centro del parque City Hall– llegando a parar el traje porque todo el mundo estaba mirando su descenso en picado con Spider-Man. "Y disfruté cada minuto. Era maravilloso, la mejor sensación", exclamó Harris después de llegar a tierra firme. "La única vez que había volado antes fue cuando interpreté a Peter Pan en una producción exterior, y eso fue hace mucho tiempo. ¡Recuerdo que yo estaba en el aire siendo Peter Pan como el satélite Sputnik estaba pasado por el cielo!".
 J.K. Simmons también vuelve en "Spider-Man 2" como el jefe gruñón de Peter en el Daily Bugle, J. Jonah Jameson, uno de los personajes más populares de la primera película y de los cómics. "J.K. estaba increíble como Jameson", dice Arad. "Aportó una energía tan extraordinaria a `Spider-Man´ que todos estábamos deseando más".
En "Spider-Man 2", se ve a Jameson fuera de las oficinas del Daily Bugle en varias escenas. Aún así, algunas cosas nunca cambian. "Despido a Peter varias veces en esta película. Cada vez que lo veo, lo despido", ríe Simmons. "Y luego lo vuelvo a contratar porque siempre hay una razón vital que precisa de sus servicios. Era divertido salir fuera de la oficina en algunas escenas, particularmente en la de la gala del Planetario, donde mi hijo John es invitado de honor. John es un héroe, astronauta, y una figura muy importante en la historia de los cómics de Spider-Man. También llegamos a conocer a la mujer de Jameson esta vez".
El actor neocelandés, Daniel Gillies interpreta a John Jameson, que vuelve de la luna como un héroe y se embarca en una relación con M.J. También son nuevos en el reparto Vanessa Ferlito, que interpreta a Louise, la mejor amiga de M.J., una compañera actriz con la que M.J. comparte escenario en una producción fuera de Broadway de "La Importancia de Llamarse Ernesto", de Oscar Wilde, y Dylan Baker que interpreta al Dr. Curt Connors, el catedrático de la universidad de un brazo armado.
"He sido fan del cine durante toda mi vida, y nunca había pensado que se pudiera tener tantos momentos asombrosos y divertidos en una película", dice Arad. "Por un lado, el drama, la tragedia y las realidades de la vida están allí. Por contraste, la película también contiene algunos momentos de humor clásicos. El público experimentará un amplio rango de emociones a lo largo de la película y de eso se trata ir al cine".
La producción
"Después de la primera película nos preguntamos, `¿Qué es lo que deseamos ampliar en la nueva entrega?´", dice el productor Avi Arad. "Y la pregunta era `Nueva York´. Después de todo, Peter Parker es la quintaesencia del neoyorquino. ¿Y Jameson? Jameson es Nueva York. Además, queríamos captar más el vértigo de la ciudad –sus altos edificios, sus puentes, sus túneles. Considerando los avances en tecnología para hacer películas, realmente no tuvimos que rodar en Nueva York para nada. Pero queríamos la autenticidad de las calles y el horizonte".
 La fotografía principal de "Spider-Man 2" comenzó el 12 de abril de 2003 en Nueva York, donde la producción invirtió aproximadamente tres semanas rodando en varias localizaciones en Manhattan, Queens y Brooklyn, además de en un escenario Yonkers. Desde tomas de las calles a ras de suelo hasta los tejados altos por encima de la ciudad, los cineastas utilizaron eficazmente el tiempo que pasaron en Nueva York, dándoles la oportunidad de ampliar el ambiente único de la ciudad, que hizo tan vibrante el primer "Spider-Man".
"En la primera parte establecimos que Nueva York sería un personaje más de la película. Con `Spider-Man 2´, fuimos aun más lejos", dice el diseñador de producción Neil Spisak. "Utilizamos mucha más ciudad, incluyendo platós (fotográficos) de edificios y calles reales. Las mejoras en la tecnología durante los tres años pasados permitieron (diseñador de efectos visuales) a John Dykstra y a mí casar los edificios que ya había con los edificios en escenarios con los edificios por ordenador mejor incluso que la primera vez. Es una experiencia mucho más completa".
Otra vez, el director Sam Raimi trabajó estrechamente con Spisak para ayudar a "llegar al límite de la realidad" al presentar la ciudad. "Neil ha creado una Nueva York muy consistente", dice Raimi. "No es una Nueva York absolutamente real, sino un tipo de ciudad de fantasía. Neil fue capaz de encontrar lo fantástico en la Nueva York que conocemos. Entonces la concentró y la condensó así que te crees absolutamente que este es el mundo donde habita Spider-Man".
 "Tenemos más que una sensación de Nueva York en esta película", añade Ziskin. "La película se rueda en pantalla ancha, algo apropiado porque esta es una historia diferente así que necesitaba un acercamiento diferente".
La producción empezó en el campus de la Columbia University en Manhattan, que se utilizó como la universidad a la que asiste Peter Parker mientras se debate entre las responsabilidades académicas y sus tareas como superhéroe. El reverenciado dibujante de cómics John Romita, Sr., mejor conocido por su trabajo como dibujante de los cómics de "Spider-Man" tras el abandono de uno de los creadores de la serie, Steve Ditko, visitó el escenario durante la escena de la clase.
El tejado del Hotel Intercontinental, a partir del Waldorf Astoria, fue la localización conde Spider-Man contempla su próximo movimiento, mientras que en el centro, en el área de Wall Street, se utilizó otro tejado como "plataforma de lanzamiento" para la cámara Spydercam, para que se balancease y cayese en picado sobre varios edificios para replicar unos de los viajes aéreos de Spider-Man por la ciudad.
"Ejecutamos una de las tomas con alambre más larga que la Spydercam había hecho nunca", dice el productor ejecutivo Joseph M. Caracciolo. "La toma de Wall Street fue a más de 700m. Soy ex neoyorquino, así que la localización de la toma no me pareció particularmente desalentadora. Pero siempre hay dificultades cuando haces trabajo en el alambre en Nueva York, como la colocación de las grúas en los edificios, el movimiento del reparto, el equipo y el material y, por supuesto, la gente".
 "Fue un desafío para nosotros mover nuestra producción a lo alto de los tejados, pero nos sentimos felices, porque los tejados son el mundo de Spider-Man y esa es su visión de la ciudad cuando se balancea por ella", anota el co-productor Grant Curtis. "Mirar el mundo desde semejante altura quita la respiración –es un mundo en sí mismo. No aprecias completamente la bella arquitectura de los rascacielos de Nueva York desde el suelo. Mostramos algo de ello en la primera película, y creo que realmente lo captamos con ésta".
La compañía volvió al vecindario de Queens, conocido del Spider-Man original por la calle donde Peter vivía con su tía May y su tío Ben, con M.J. como vecina. Peter, que se ha mudado a un pequeño apartamento en Manhattan, regresa para tener una charla conciliadora con su querida tía May y tiene una conversación con M.J. en la valla de atrás.
El Cementerio Ciprés Hills de Brooklyn es el escenario para la triste visita de Peter y Tía May a la tumba de Tío Ben, y el exterior de los Archivos de Cine de Antología en East Village de Manhattan es el lugar del caos provocado por una terrible explosión durante la demostración de fusión del Dr. Octavius.
Peter y M.J. tienen otra conversación durante un paseo por Chinatown, y el exterior de The Rose Center (que incluye el Planetaro Hayden) en el Museo de Historia Natural sirve como localización para la gala benéfica donde M.J. tiene un incómodo encuentro con Peter, que se encuentra cubriendo el evento para el Daily Bugle.
 De vuelta en Los Ángeles, "Spider-Man 2" se rodó en varios escenarios de los Estudios Sony Pictures, en Culver City. El escenario 15 era el hogar de las oficinas del Daily Bugle, así como del pequeño apartamento de Peter y del elaborado laboratorio casero del Dr. Octavius. En el escenario 29 se recreó la mansión Osborn, donde ahora vive Harry Osborn. El escenario 27 acogió el apartamento de M.J., una tela de araña gigantesca, el interior del Planetario y el inmenso escenario del reloj de la torre entre otras cosas.
Se construyeron una serie de trenes elevados en el Escenario 14, donde Spider-Man y "Doc Ock" miden sus fuerzas.
Uno de los escenarios más elaborados para Spider-Man 2 era el del embarcadero, diseñado por Spisak y construido durante 15 semanas en el escenario 30. El embarcadero es el refugio de East River de "Doc Ock", donde continúa trabajando en sus experimentos sobre la fusión. Pero desde su terrible transformación, los experimentos han tomado un propósito completamente distinto. En este escenario se rodaron algunas de las escenas más complejas y más importantes de la película.
 "En contraste con el laboratorio del Dr. Octavius, que era parte de su apartamento -un espacio limpio y ordenado– el embarcadero es un lugar decadente, decrépito y propio de un maníaco", explica Spisak. "Sigue el desarrollo del personaje a la hora de convertirse en un adversario más formidable, más peligroso y más salvaje para Spider-Man".
El escenario, de aproximadamente 18m de ancho por 36’5m de largo y 12m de alto, estaba construido sobre un tanque de agua y contenía varios componentes diferentes, como miniaturas y elementos por ordenador.
"Antes de construir el escenario, creamos un modelos a escala ¾, de unos 2m de alto por 1’3m de ancho, con dibujos e impresiones. El modelo era extremadamente útil para los carpinteros, que podían tomar medidas que ayudasen a construir el embarcadero a tamaño completo, y para el equipo de miniaturas a la hora de acertar con las dimensiones, las texturas y los materiales que se usaron", explica el director artístico Tom Wilkins. "Rodamos en San Pedro, donde partimos desde un embarcadero real. En post-producción se añadió el fondo neoyorquino. También construimos un embarcadero en miniatura –interiores y exteriores– para completar la composición del East River".
El equipo del departamento artístico diseñó un apoyo alto de vinilo de 41’5m por 12m para representar la vista de Ock de Manhattan a través de una gran ventana al final del escenario del embarcadero. (Las escenas exteriores del cuartel general del embarcadero de "Doc Ock" se rodaron el la Isla Terminal en San Pedro).
 Otras localizaciones de Los Ángeles incluyen la ex oficina central del Bank of America en Spring Street en el centro de Los Ángeles, el lugar donde tiene lugar el explosivo asalto al banco de "Doc Ock".
La producción se mudó entonces a Universal para dos semanas de rodaje. Se transformaron varias calles de la ciudad en una variedad de vecindarios de Nueva York incluyendo el exterior del Lyric Theater donde M.J. interpreta "La Importancia de Llamarse Ernesto" de Oscar Wilde en una producción fuera de Broadway. Se construyó la lavadora automática y se decoró para una escena de humor que involucraba a Peter Parker y a algo de ropa sucia, y Ari’s Village Deli y Bakery fueron los lugares para una escena extremadamente compleja que trataba de una conversación tranquila entre Peter y M.J. interrumpida por el "sentido arácnido" de Peter, y la irrupción de un coche a través de un ventanal, seguida de la llegada de "Doc Ock".
"Fue un gran lujo ser capaces de construir ese escenario de cada aspecto, con lo que podíamos hacer todo lo que necesitábamos para cada escena", dice Spisak. "Las paredes se construyeron de tal forma que cuando el coche se estrellara contra ellas, los edificios de alrededor estuvieran protegidos. Fuimos capaces de diseñar lo que pensábamos que se iba a parecer visualmente, entonces, cuando los trucos, los gags y las acrobacias estuvieron claros, fuimos capaces de incorporarlos al escenario antes de que estuviera completamente terminado".
 "La pastelería era un escenario completo de 360º, con cocina, mostradores, pasteles, paneles en el techo y lámparas", añade el director artístico Steve Saklad, que trabajó estrechamente con Spisak. "Vestimos las calles exteriores para que se pudiera mirar por la ventana y ver la intersección entre Lafayette Street y Astor Place. Hizo falta una enorme cantidad de carteles, decorado callejero, árboles y semáforos. El decorador de escenarios Jay Hart y su equipo incluso traerían farolas y las empapelaron tal y como estarían en Nueva York".
Para Raimi, "La del comedor era una escena muy compleja técnicamente, porque hubo que juntar muchos departamentos diferentes, cada uno de los cuales debía confiar en los otros para completar su función y para comunicarse y el departamento de acrobacias tenía que coger un automóvil, girarlo y estrellarlo en la ventana de la pastelería, con el departamento de apoyo que pusieron los elementos del destrozo. Lo que lo hizo incluso más complicado era que teníamos que hacer volar a `Doc Ock´ dentro, utilizando algo que denominamos `el aparejo del paseo´".
El "aparejo del paseo" se creó para "Doc Ock", porque el personaje no sólo se mueve él mismo, sino que sus tentáculos también se mueven alrededor de él. Cuando camina con los tentáculos, éstos soportan su peso, así que se construyó un artilugio para atarlo a él y moverlo en el espacio como si los tentáculos lo estuvieran sosteniendo. El departamento de efectos visuales también creó tentáculos "virtuales" para utilizarlos donde no se podían utilizar los reales.
Doc Ock: De hombre a amenaza
"Doc Ock", uno de los villanos más populares de la serie de cómics de Spider-Man apareció por primera vez en The Amazing Spider-Man #3, publicado en 1963. Inmediatamente se convirtió en uno de los enemigos más formidables de Spider-Man. Según la tira de cómic, cada brazo de Ock puede moverse a velocidades superiores a 900 km/h y golpear con la fuerza de un martillo hidráulico. Los poderosísimos tentáculos le permiten levantar un vehículo del suelo, pulverizar ladrillos, atravesar paredes de cemento y pasar por encima de sus víctimas elevándose en el aire.
 "`Doc Ock´ es uno de los favoritos de los fans, y éramos conscientes del gran potencial visual de dicho personaje", anota Sam Raimi. "Creo que todos nos sentimos naturalmente atraídos por `Doc Ock´".
"Alfred Molina es tan increíble como Otto Octavius/`Doc Ock´", dice Arad. "Fue capaz de reunir toda la riqueza del personaje, su cara, su lenguaje corporal, y especialmente su voz resonante. Los caprichos, la ira, la humanidad, el dolor y la esperanza, todo esto puede verse en su actuación".
Además a aportar un amplio rango de emociones, Molina tuvo que trabajar mucho con sus cuatro co-estrellas inanimadas – los elaborados tentáculos de "Doc Ock", con los que Molina tuvo que coordinar sus movimientos. Ensayó durante meses con Raimi y los titiriteros de Edge FX y los diseñadores de los extremadamente detallados apéndices del personaje.
"Mantuvimos muchas conversaciones sobre como íbamos a conseguir los numerosos efectos y la ilusión de que los tentáculos era una parte integral de mí", recuerda Molina. "Hablamos sobre el movimiento del cuerpo y como un tentáculo en movimiento aquí afectaría al resto de mi cuerpo. Cuando hablé por primera vez con el titiritero jefe Eric Hayden, él habló como si los tentáculos estuvieran realmente vivos. Debo admitir que, al principio, yo era un poco escéptico y estaba algo confundido, pero entonces, me di cuenta de lo que estaba hablando. Los tentáculos no eran sólo apéndices sin vida. Estaban manipulados por titiriteros que eran actores en vivo. Lo que hicieron fue darles a los tentáculos una vida orgánica. Tengo un respeto tremendo por su trabajo porque realmente les dieron personalidad a los tentáculos".
 Cuando estaba completamente vestido, los tentáculos de Molina pesaban entre 34 y 45 kg, dependiendo de la acción que se requiera para cada escena. Cada uno de los tentáculos estaba completamente articulado. Extendidos, con una longitud de unos 4m, cada tentáculo superior consistía en aproximadamente 76 piezas individuales. Cada parte estaba hecha a mano, moldeada a mano, pulidos, pintados a mano individualmente, cromados, y luego vueltos a pintar y juntados a mano. La colección entera de tentáculos, bases, cabezas y puños de "Doc Ock", puestos uno delante de otro, sería de una altura superior a la de un edificio de 20 pisos.
El diseñador de vestuario ganador de tres premios de la Academia James Acheson agradeció la oportunidad de poder explorar más y mejorar el ya clásico vestuario de Spider-Man para "Spider-Man 2". "Crear el traje de Spider-Man para la primera película supuso un auténtico desafío ya que lo estábamos diseñando para una especie de acróbata del Circo del Sol, alguien que tiene una capacidad increíble para contorsionarse", dice. "Por lo que el traje tenía que ser extremadamente flexible. Para la nueva entrega hicimos varias mejoras, aunque tienes que ser un auténtico fan para darte cuenta de ellas. Los colores son un poco diferentes, y tuvimos que hacer sutiles cambios para mejorar el movimiento dentro de la capucha. También ajustamos los `ojos´ de la máscara de Spider-Man así como otros aspectos del diseño del frente y de la espalda del traje".
 Se crearon un total de 35 trajes de Spider-Man nuevos para "Spider-Man 2", y cada uno necesitó de varias semanas y del trabajo de 30 especialistas para completarse. "James hizo unas 100 alteraciones menores en su visión original del traje, y creo que todas ellas fueron mejoras", afirma Raimi. "Ha magnetizado las lentes para que se junten sin costuras con la máscara, y la araña del traje ha sido rediseñada. Creo que tiene una línea más elegante y más suelta, aportándole una mayor armonía".
Para el "Doc Ock" de "Spider-Man 2", Acheson y Raimi pasaron cerca de un año colaborando con Spisak y el diseñador de efectos visuales John Dykstra y trabajando con Edge FX en lo que comenzó con una serie de sesiones de "grupo para pensar", según Raimi. "Necesitaba la aportación de Dykstra, porque era John el que tendría que manejar los movimientos de `Doc Ock´ por ordenador, así que tenía que estar involucrado en el diseño del personaje, junto con Jim, que iba a determinar su aspecto", recuerda Raimi. "Parte del aspecto determinaba el movimiento, y el de los brazos comenzaba a gobernar como funcionaba. Neil estaba involucrado porque Ock tenía que ser parte del mundo de Neil en la película. Se desarrolló una gran interdependencia entre los jefes de departamento para conseguir la compleja naturaleza y el físico del personaje".
"Ha sido una gran oportunidad trabajar en el diseño para `Doc Ock´, y unir fuerzas con Sam, John y Neil", dice Acheson. "Tuve que trabajar con modelistas, ingenieros y expertos en robótica, y toda esa gente maravillosa en Edge FX, la compañía de Steve Johnson. Era muy excitante trabajar con estos especialistas con los que normalmente no tendría oportunidad de trabajar. El acercamiento al personaje fue muy emocionante. Queríamos crear tentáculos que poseyeran una especie de belleza y que también fueran aterradores".
 "El desafío con `Doc Ock´ es crear visualmente un mundo increíble, centrándose en un hombre con cuatro tentáculos que nacen de su espalda", dice Spisak. "Ahora, eso puede ser un trago muy duro. Así que, al crear a Ock y su mundo, necesitábamos diseñarlo y para interpretarlo para que todo fuera creíble. Durante el transcurso de varios meses, llegó a estar claro lo que era físicamente posible para Ock y lo que debería hacerse por ordenador. Conceptualizamos el aspecto y sólo entonces tratamos las limitaciones físicas, en lugar de dejarles que nos parasen al principio".
Dykstra añade, "Era un gran desafío conseguir que `Doc Ock´ cobrara vida. Sus tentáculos tenían que reunir varios criterios. Tenían que ser apropiados con la visión del mundo que Neil había creado para Spider-Man y Ock. Los componentes del vestuario –la textura y el peso– tenían que ser algo que un actor pudiese llevar de verdad. Ya que utilizar tentáculos no siempre era práctico, tuvimos que crear versiones `virtuales´ con Edge FX. Al final, integrar los tentáculos en la historia fue un matrimonio entre todos esos componentes y la colaboración de todos los que estaban involucrados".
Ock no sólo está ayudado por el poder de sus tentáculos, sino que también le ayudan visualmente, según el director artístico Jeff Knipp. "Cada tentáculo está equipado con su propia cámara, así que Ock podía ver cosas con los tentáculos que no podría ver con sus propios ojos", dice Knipp.
Spisak y su equipo diseñaron y decoraron más de 100 escenarios y localizaciones para "Spider-Man 2". "Hay probablemente 10 escenarios enormes, mientras que otros son simplemente esquinas de calles. Cubrimos once bloques en el centro de Los Ángeles y utilizamos muchos tejados, calles y edificios en Nueva York", anota Spisak. "Ésta es, con seguridad, la mayor película que he hecho nunca".
 Spisak trabajó con el director de fotografía Bill Pope en la paleta de color para los escenarios y trabajaron investigando y sobre las fotografías de las localizaciones para inspirarse sobre los requerimientos de iluminación de la historia. "En la primera película, Peter Parker era más joven, menos preparado y estaba empezando a descubrir sus nuevos poderes. Eso estaba reflejado en el aspecto general de la película", dice Spisak. "En esta película, él llevaba siendo Spider-Man una temporada, así que la frustración entre como llevar su vida y su deber es más compleja. Eso se refleja en la paleta de color y el tono de esta película, es un poco más sofisticada, más complicada y más profunda, en términos de color y de aspecto".
Uno de los motivos de la película es el uso de relojes a lo largo de la historia, siendo el mayor el reloj gigante de la torre donde Spider-Man y "Doc Ock" se encuentran. "Al principio de la película, hay muchas imágenes de relojes, porque Peter siempre está llegando tarde, siempre está corriendo para llegar a alguna parte y su vida como Spider-Man se entromete en su vida normal", anota Spisak. "Por lo tanto, el reloj de la torre parecía un lugar perfecto para el encuentro".
"La gente me ha preguntado cuales serían mis desafíos en la segunda película", dice Dykstra. "Y les dije que, `Spider-Man´ no sólo había elevado el listón en los efectos visuales, sino que en los años intermedios, se han estrenado otras películas que también han tenido un éxito increíble y tenían algunos efectos espectaculares. Así que, el desafío para nosotros fue proyectar en el futuro lo alto que debería estar el listón cuando `Spider-Man 2´ llegase a los cines".
 Entre las herramientas que Dykstra y su equipo utilizaron para conseguir la presentación de las tomas desde el punto de vista de Spider-Man, mientras sobrevolaba la ciudad, estaba la Spydercam de Earl Wiggins. Durante la parte de Nueva York de la toma, se lanzó la cámara especial utilizando un ordenador con control remoto suspendido de un cable sobre un tejado del área de Wall Street a más de 30 pisos en el aire, que grababa lo que Spider-Man veía mientras estaba en el aire. La cámara viajaba por una línea suspendida sobre cuatro bloques, bajaba hasta la calle y sobre los techos de varios vehículos y el fondo artístico que se había colocado para la secuencia.
"Dejamos caer la cámara y la movimos arriba y abajo durante la toma para seguir la trayectoria de Spider-Man mientras se balancea, soltando una telaraña y disparando otra mientras que cae sobre el tráfico de abajo", explica Dykstra.
"Uno de los éxitos de la primera película era la empatía que el público tenía por el personaje principal. Era muy simpático", dice Dykstra. "Esta película explora el personaje en profundidad, y en términos de efectos visuales, esperamos dar a la audiencia y sentido incluso más íntimo de lo que significa ser Spider-Man. En la primera película, conseguimos volar con él. Aquí la idea es hacer las secuencias de vuelo lo suficientemente evocativas y poéticas para que hubiera un sentido más fuerte de lo que significa volar con Spider-Man".
 Ese acercamiento está reforzado por Raimi, dice Ziskin. "Una de las cosas más impactantes de Sam es que él es el público de esta película. Él hace la película para el público, se identifica con los personajes y siempre tiene cuidado de los ritmos y de cómo debe ser interpretada cada secuencia –tanto para él como para el resto del público-. Eso le convierte en el director perfecto para este tipo de material. Además, está en un punto en su carrera como director donde se encuentra en la cresta de la ola. Es técnicamente brillante, pero también trabaja perfectamente bien con los actores. Por último, su conexión personal con Peter Parker y el resto de los personajes principales es un gran regalo para el público".
"Estos son tiempos difíciles, aterradores, y durante esas épocas dirigimos la mirada hacia historias heroicas que nos den esperanza", anota Raimi. "Quizá eso tiene algo que ver con por qué el público se sintió tan atraído por Spider-Man cuando apareció por primera vez hace dos años. Con `Spider-Man 2´, realmente espero que el público sienta que están viendo una historia de amor, y que están participando en otro episodio de la vida de Peter Parker y vean los desafíos y los conflictos que afronta y cómo los supera. Espero que se entretengan y que se queden encantados".
Ficha
 Ficha Técnica
Título original: "Spider-Man 2"
País y año: Estados Unidos, 2004
Dirección: Sam Raimi
Guión: Alvin Sargent; basado en una historia de Alfred Gough, Miles Millar y Michael Chabon; y en el cómic de Marvel de Stan Lee y Steve Ditko
Producción: Laura Ziskin y Avi Arad
Música: Danny Elfman
Fotografía: Bill Pope
Montaje: Bob Murawski
Diseño de producción: Neil Spisak
Vestuario: James Acheson y Gary Jones
Duración: 127 minutos
Ficha Artística
Peter Parker/Spider-Man: Tobey Maguire
Mary Jane Watson: Kirsten Dunst
Dr. Otto Octavius: Alfred Molina
Harry Osborn: James Franco
Tía May: Rosemary Harris
Rosalie Octavius: Donna Murphy
J. Jonah Jameson: J.K. Simmons
John Jameson: Daniel Gillies
Dr. Curt Connors: Dylan Baker
Joseph: Bill Nunn
Srta. Brant: Elizabeth Banks
Hoffman: Ted Raimi
Fecha de estreno en España: 14 de julio de 2004
Enlaces
- Página Oficial de la Película: http://spiderman.sonypictures.com
- Leer crítica de la película
- Biografía de Kirsten Dunst
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Fuente: Columbia Tristar Films
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